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Formation Maya Production

Initiation complète et professionnalisante au logiciel MAYA, sur les aspects, techniques et outils utilisés dans la production actuelle. Animation et personnages. Effets spéciaux. Perfectionnement professionnalisant.

OBJECTIFS DE LA FORMATION

Ce stage de formation de 8 semaines est une initiation complète et professionnalisante au logiciel MAYA, sur les aspects, techniques et outils utilisés dans la production actuelle.

Cette formation intensive et de haut niveau s’articule en trois segments :

Initiation modélisation et animation durant 3 semaines :

  • modélisation
  • matériaux, textures, lumières, rendu
  • animation et caméra
  • animation de personnage
  • animation faciale

Spécialisation aux effets spéciaux durant 2 semaines :

  • modélisation avancée
  • particules et dynamiques
  • RealFlow
  • matériaux, lumières et rendu Mental Ray

Perfectionnement professionnalisant durant 3 semaines : 

  • nouveautés significatives de Maya 2012
  • modélisation avancée
  • programmation
  • rigging et animation faciale
  • rendu Mental Ray
  • postproduction et stéréoscopie avec Nuke

PRESENTATION DES OUTILS

Logiciel référence de la 3D, Maya est utilisé dans les productions cinématographiques les plus prestigieuses. Objets complexes, décors, personnages humains et animaux, effets spéciaux organiques ou particulaires… rien n’échappe à Maya ! Doté des plus beaux outils de modélisation,d’animation de personnages, de texturage, de programmation et de rendu, Maya se démocratise, dominant progressivement la pub, le cinéma, les jeux et même des créations orientées web. Logiciel sophistiqué et extrêmement riche en fonctionnalités, Maya nécessite un apprentissage rigoureux. Les outils, concepts et techniques sont nombreux. La puissance de Maya passe par sa capacité à organiser et structurer des ensembles d’objets qui prennent corps, sans compter des outils particulièrement puissants en réalisme.
RealFlow est un logiciel de simulation de fluides d’un réalisme sans égal. Il permet de tout simuler, de la simple goutte d’eau à un océan en furie. RealFlow est beaucoup utilisé pour les effets spéciaux en pub, pour le jeu et bien au cinéma. On le retrouve par exemple dans Avatar et 2012, pour ne citer que les films les plus connus.

FORMATEURS Un spécialiste de chaque outil.

TARIF  8400 Euros (HT)

 

PROGRAMME COMPLET DE LA FORMATION

INITIATION A L’ANIMATION SOUS MAYA  (2 semaines)

BASES MAYA Principe de l’interface de Maya, le vocabulaire lié à la 3D. Les menus et palettes,les viewports, la hotbox. Les calques d’affichage, les axes, les pivots, les snaps. Palette outliner, l’hypergraphe.
MODÉLISATION Les primitives polygonales. Les composants de base: vertices, edges et faces. Modification avec chamfer, bevel,cut, poke, extrusions des polygones. Le lissage, les paint effects. Conversion d’un polygone en subdivisions. Le mode Polygone Proxy, changement du niveau d’affichage. Ajouter des détails aux surfaces de subdivisions. Création d’une modélisation en fonction de l’animation. Les NURBS: création de courbes de bézier par control vertices ou par edit point. Surfaces prédéfinies, extrusion en NURBS. Transformation d’un objet NURBS en polygone.
MATÉRIAUX ET TEXTURES Le checker, projections planaire, cylindrique et sphérique. UV texture editor, distribuer, aligner, attacher les UV d’un maillage, UV auto. Création ou modification de textures dans Photoshop. Types de matériaux : Lambert, Phong, PhongE, Blinn, Anisotropic… Paramètres de highlights, réflections, transparence, relief. Node de matériaux. Groupes de texturage. Hypershade.
LUMIÈRES ET RENDU Types de lumières : directionnelle, spot, point, zone, ambiante, Physical sky. Contrôles : intensité, couleur, angle, dropoff, decay,… Moteurs de rendu: Maya software, Maya hardware, Mental ray. Le rendu mental ray: illumination globale, réverbération,regroupement final. Tailles et formats de sortie, Z-depth, occlusion.
ANIMATION ET CAMERA Réglage des préférences d’animation, les unités de travail, la vitesse de lecture. Propriété de base d’un objet, paramètres animables, position, rotation, échelle. Modification des courbes d’interpolation; l’éditeur graphique, character sets. Paramètres personnalisés, types de données: vectors, floats, integers, strings. Set driven key: contrôleur d’animation sur mesure. Création et animation de caméra. Réglage caméra: focale,taille capteur, format de l’image.
ANIMATION DE PERSONNAGE Organisation d’un personnage. Principe des hiérarchies dans le squelette d’un personnage. Squelette hiérarchisé : chaînes de skeleton, nodes, joints, bones. Déformation des joints, les contraintes, les positions de repos. Cinématique inverse: Spline IK et Spring IK. Outils de skinning: smooth Skin, Rigid Skin, Influence, etc. Maya Muscle: outil d’animation des muscles. Subtitute geometry. Création de poses des personnages. Plusieurs types d’animation: la marche, la course, les gestes etc. Combiner plusieurs animations. L’interaction avec l’environnement. Les personnages multiples, les foules.
ANIMATION FACIALE Principes de l’animation faciale. Le morphing à cible unique, le morphing à cibles multiples. Modélisation des cibles de morphing. Le rigging facial. Courbes de déformation. Contrôle des courbes avec les clusters. Utilisation du blend shape en mode animation. Affecter des cibles. Création des expressions faciales. Animation de la tête, direction et clignement des yeux. Le lipsynch: la synchronisation des lèvres. Les positions de base de la bouche. Déchiffrage d’une piste vocale. Animation d’un dialogue. Animation de la bouche, mouvements de la tête. Animer le rire. Langage du corps. Principe de l’animation par remplacement.

SPECIALISATION AUX EFFETS SPECIAUX (2 semaines)

MAYA AVANCE

MODÉLISATION Modification avec chamfer, bevel,cut, poke, extrusions des polygones. Le lissage, les paint effects. Conversion d’un polygone en subdivisions. Le mode Polygone Proxy, changement du niveau d’affichage. Ajouter des détails aux surfaces de subdivisions.
PARTICULES ET DYNAMIQUES DANS MAYA
Principe des dynamiques dans Maya. Simulations physiques, forces. Les cheveux avec Hair et et les tissus avec Ncloth. Les effets de fluides. nParticles et nConstraints. Rigid body et soft boby.

REALFLOW Présentation de RealFlow. Création d’un projet. Interface, navigation, raccourcis clavier. Outils déplacement, rotation, échelle. Préférences: axe, echelle, nombre d’images.
RIGIDBODY DANS REALFLOW
Les primitives 3D de RealFlow. Nodes (les objets), les liens entre les objets et les forces. Node parameters: dynamics, position, rotation, etc. Rigid body, soft body. Réglage des collisions. Exclure un objet d’une simulation. Simulation de l’animation. Importation d’une scène Maya dans RealFlow. Parametrage des objets en tant que Rigdbody. Paramétrage de l’animation dans RealFlow.
FLUIDES DANS REALFLOW
Les émetteurs et les forces (deamons). Fonctionnement des particules et des collisions. Création et configuration d’un émetteur. Réglage des particule: type, resolution, pressure, viscosity, surface tension, etc.) Attribution des forces: gravity, wind, vortex, attractor, dspline, etc. Application d’un mesh sur les particules. Réglage de la qualité du mesh. Animation des particules. Importation dans Maya.

MATÉRIAUX ET TEXTURES DANS MAYA. Les matériaux mental ray (Arch Design, Autodesk, Car Paint, SSFast Material, etc.) Les textures Mental Ray (ambient/reflective occlusion, material to shader,multi/sub-map, etc.) Le displacement avec Mental Ray. Application de textures sur les fluides.
LUMIÈRES DANS MAYA
Eclairage extérieur: Physical sky et sun Mental Ray. Réglage du regroupement final (FG), du MR photographic exposure, du gamma. Éclairages d’intérieur: lumière directionnelle, spot, point, zone, ambiante, le portal ligth. Réglage de l’illumination indirecte (GI) et de la réverbération (caustics).
RENDU MENTAL RAY DANS MAYA
  Le rendu en image fixe et le rendu d’animation. Les textures de photons et de regroupement final. La profondeur de champs, le mouvement flou.L’environnement, le principe du HDRI. Le rendu par passes. Tailles et formats de sortie, Z-depth, occlusion. Batch render et rendu distribué. MatchMover, le tracking caméra. Les bases du compositing avec After Effect.

PERFECTIONNEMENT PROFESSIONNALISANT (3 semaines)

NOUVEAUTES MAYA 2012

ANIMATION Motion trails. Modification animations. Animation Craft. Le séquenceur de caméras, liste de diffusion des séquences. Graph editor.

SIMULATION Dynamiques des corps rigides. PhysX, moteur multithread Nvidia. Simulations statiques, dynamiques ou cinématiques pour corps rigides.

TEXTURES « SUBSTANCES »  Textures procédurales « Substances ». Modification et animation dynamique. Importation. Création de briques, vieillissement des surfaces. Conversion d’une texture « Substance » en bitmap. Exportation pour le jeu.

RENDU Nodes de render pass. Modification render pass avant compositing. Compositer dans Maya.

MODELISATION AVANCEE

MODÉLISATION EN NURBS  Création de courbes de bézier par control vertices ou par edit point. Surfaces prédéfinies, surfaces de rotation, plans, volumes, lofts. Extrusion en NURBS. Bevel, sections et projections, filets de surface. Trim tool, trim edge, project curve on surface. Surface filet: raccordement des surfaces. Réglages d’affichage et de rendu.

MODÉLISATION POLYGONALE Les composants de base: vertices, edges et faces. Modification avec chamfer, bevel,cut, poke, extrusions des polygones. La soudure avec merge vertex. Le lissage, les paint effects. La sculpture avec Sculpt polygon tool. Conversion d’un polygone en subdivisions. Division et extrusion de faces. Le mode Polygone Proxy, changement du niveau d’affichage. Ajouter des détails aux surfaces de subdivisions.

PROGRAMMATION  Présentation de MEL (Maya Embedded Language). Documentation MEL. Le script editor. Transformer un script en bouton. Les commandes de base. La « grammaire » de MEL: commandes, procédures, fichiers… Les commentaires.
INTERFACE, 3D
Les variables, les différents types d’opérateurs. Les structures de contrôles. Les fonctions d’existence. Les procédures, les attributs. Connexion d’attributs, ajouter un attribut. Construction d’une interface utilisateur. Les boites de dialogue. Connections entre noeuds. Edition du graphe de scène. Editions des positions et orientation d’un objet. Création de fichiers data. Autres langages: python et Pymel. Gestion des librairies et des expressions.
EFFETS ET RENDU Expressions pour la simulation dynamique et les particules. Création de setup d’effets multiples. Automatisation de setup. Le script appliqué au rendu.

RIGGING  Principes de l’animation faciale. Outils de skinning: smooth Skin, Rigid Skin, Influence, etc. Les méthodes d’animation du visage. Le morphing à cible unique, le morphing à cibles multiples. Modélisation des cibles de morphing. Le rigging facial. Courbes de déformation. Contrôle des courbes avec les clusters. Utilisation du blend shape en mode animation. Affecter des cibles.
ANIMATION FACIALE
Création des expressions faciales. Animation de la tête, direction et clignement des yeux. Le lipsynch: la synchronisation des lèvres. Les positions de base de la bouche. Déchiffrage d’une piste vocale. Animation d’un dialogue. Animation de la bouche, mouvements de la tête. Animer le rire. Langage du corps. Principe de l’animation par remplacement.

RENDU MENTAL RAY  Textures de controle, projections planaire, cylindrique et sphérique. UV texture editor, distribuer, aligner, attacher les UV d’un maillage, UV auto. Matériaux mental ray. Matériaux auto-illuminés. Textures Mental Ray. Le displacement avec Mental Ray.
LUMIÈRES  AVEC MENTAL RAY Eclairage extérieur: Physical sky et sun Mental Ray. Réglage du regroupement final (FG), du MR photographic exposure, du gamma. Eclairage d’intérieur: lumière directionnelle, spot, point, zone, ambiante, le portal ligth. Photometric light mental ray. Réglage de l’illumination indirecte (GI) et de la réverbération (caustics).
RENDU MENTAL RAY
Image fixe et rendu d’animation. Textures de photons et de regroupement final. La profondeur de champ, le mouvement flou. L’environnement, le HDRI. Effets de lentille et de sortie. Mental Ray proxy. Rendu avec contours, rendu par passes. Optimisation temps de rendu. Tailles et formats de sortie, Z-depth, occlusion. Batch render et rendu distribué.

POSTPRODUCTION, STEREOSCOPIE, NUKE

NOTIONS La post production en 3D. Histoire et différentes solutions en stéréoscopie. Les spécificités de la mise en scène et du montage en stéréoscopie.
MAYA
Création d’une camera stéréoscopique. Focal, format de l’image et profondeur de champs. Animation d’objets et de caméras. Réglage des préférences d’animation, les unités de travail, la vitesse de lecture. Modification des courbes d’interpolation; l’éditeur graphique, character sets. Paramètres personnalisés, types de données: vectors, floats, integers, strings. Set driven key: contrôleur d’animation sur mesure.
NUKE
Paramétrage. Logique de travail du logiciel, interface. Réalisation d’un compositing simple. Personnalisation et sauvegarde de l’interface. Menu Drop down. Import vidéos, séquences, fichiers PSD. Arborescence. Hiérarchie des plans, nodes, opérations logiques. Groupes. Annotations. Générateur de formes. Gestion de fichiers Photoshop. Gestion de l´alpha channel. Modes de fusion. Masquage : outils, animation manuelle. Travail sur les couches. Filtres. Pistes cache. Opérateurs : booléens et mathémathiques.
EFFETS SPECIAUX Bruit, flous, incrustation, matte, warpings… Localisation. Transformations 2D et 3D avec « filtrage » définissable par l’utilisateur. Editeur d’animation. Retiming. 3D  Espace 3D. Compositing 3D. Import fichiers .OBJ. Projection de textures. Modificateurs géométriques. Intégration 3D. Import de caméras. Import de scènes FBX. UVs. Texturisation de primitives.
3D STEREOSCOPIE Projets, nodes stéréoscopiques. Rendu 3D stéréoscopique.
IMPORTS/EXPORTS
Passerelles entre Nuke et Maya. –

DURÉE TOTALE

8 SEM./280H
  • 10h-13h puis 14h-18h

NOMBRE PARTICIPANTS

  • 6 maximum

PROCHAINES DATES

  • 4/06 au 27/07/12
    29/10 au 21/12/12
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LE PROGRAMME
COMPLET

PARTICIPANTS

  • Graphistes, infographistes 2D et 3D, animateurs traditionnels, artistes, illustrateurs, réalisateurs, toute personne désirant se former à la création et à l'animation 3D et acquérir un niveau professionnel sur Maya.

NIVEAU REQUIS

  • Bonne aisance dans l'environnement informatique. Connaissance des outils graphiques 2D bitmap (Photoshop), vectoriels (Illustrator, autocad,...) ou 3D. Entretien pédagogique.

CONDITIONS
DE FORMATION

MOYENS TECHNIQUES

  • 6 stagiaires maximum.
    1 station par stagiaire, quadri-processeurs avec écran LCD FULL HD. Maya, dernière version. Photoshop. Illustrator. AfterEffects. Premiere Pro. Tablette graphique.

SUPPORT DE COURS

  • Bases vidéo num., 5 livres sur Maya.

SUIVI DE STAGE

  • Gratuit par email

RESP. PÉDAGOGIQUE

  • Guillaume Grimonprez

Formations complémentaires

Maya initiation animation

Initiation intensive à Maya: modélisation, textures, rendu, animation de personnages et faciale. Plus d'infos

Maya Perfectionnement Production

Perfectionnement au logiciel Maya sur des outils et techniques utiles actuellement en production 3D : nouveautés Maya 2012, modélisation avancée, programmation, rigging et animation faciale, rendu Mental Ray, postproduction et stéréoscopie avec Nuke Plus d'infos

ZBrush & Maya : sculpture numérique 3D

Spécialisation 3D à la sculpture numérique, comprenant une initiation à Zbrush avec en complément une utilisation de Maya. Plus d'infos