Formation 3DSMax initiation animation

OBJECTIFS DE LA FORMATION

Ce stage de formation de 2 semaines est une initiation intensive au logiciel 3DSMax: modélisation polygonale, textures, rendus et animation de personnages avec Character Studio.

PRESENTATION DES OUTILS

Logiciel référence de la 3D, 3DS MAX est utilisé dans beaucoup de productions 3D. Décors, personnages bipèdes ou quadrupède, effets spéciaux, animations complexes… rien n’échappe à 3DS Max ! Doté d’outils modernes et efficaces, en modélisation, animation de personnages, texturage, programmation et rendu, 3DS Max est un logiciel très complet qui domine le jeu vidéo, les présentations, l’évènementiel, la pub et même des créations orientées web.
Sophistiqué et extrêmement riche en fonctionnalités, 3DS MAX nécessite un apprentissage rigoureux. Cette formation est plus particulièrement destinée à des graphistes et animateurs qui désirent créer et animer des personnages 3D pour le cinéma d’animation, la pub ou le jeu vidéo.

PROGRAMME COMPLET DE LA FORMATION

BASES
Principe de l’interface de 3DS Max, le vocabulaire lié à la 3D.
Les outils de création: les primitives standards, les formes 2D, les objets composés.
Les modificateurs de base: courber, tordre, extruder, etc.
Les contraintes axes, les systèmes d’accrochage, les grilles, les unités.
Les points de pivot, les instances et les symétries.
MODÉLISATION POLYGONALE
Les modes sous-objets du polygone éditable: sommet, arête, bordure, polygone, élément.
Les modes de sélection des sous objets: boucle, similaires, anneau, etc.
Les outils du polygone éditable: extrusion, biseau, insertion, pont, plan de section, couper, etc.
Les contraintes arête, face, normal. Les groupes de lissage.
Les subdivisions NURMS et le modificateur lissage rapide.

DYNAMIQUES
Initiation à la création de vêtements avec les modificateurs garment maker et cloth.
Collision objets, simulation.
MATÉRIAUX ET TEXTURES
Éditeur de matériaux: Les matériaux standards et mental ray.
Les bitmaps avec Photoshop. Les textures: composé, masques,rampe dégradée, mélange, correction couleur.
Les normals maps, les reliefs, les déplacements, les réflexions et les réfractions.
Les ID matériaux, les canaux de texture.
Les modificateurs mapping UVW et développer UVW.
LUMIÈRES ET RENDU
Types de lumières: standard, mental ray, photométrique.
Types d’ombres: texture, douce, lancer de rayon, mental ray.
Le rendu ligne de balayage par défaut avec le traceur de lumière.
Le rendu mental ray: illumination globale, réverbération,regroupement final, contrôle d’exposition.
Tailles et formats de sortie, Z-depth, occlusion.
CAMERAS ET ANIMATION
Création de caméras libres ou cibles.
La configuration du temps. Les clés auto, les interpolations, la vue piste.
Les liaisons hiérarchiques. Les objets factices. Les contraintes d’animation.
Les contrôleurs d’animation, les courbes d’ajustement.
SKINNING ET BIPED
Paramétrage du squelette biped. Biped et le mode personnage.
Skinning avec le modificateur « peau ».
Paramétrage des enveloppes.
Table de poids, peinture poids.
CHARACTER STUDIO
Les postures, les pauses, les couches d’animation.
Création de collections de postures et de pauses.
Le mode pas. L’animation libre. Les points de pivot animés, les clés de fusion CI.
Création d’un cycle de marche.
Création et importation de clips d’animation.
Le mixer d’animation: combinaisons et mélanges de clips d’animations, déformation temporelle.
Le module atelier: filtrage des animations, ajout de contrôleurs d’animation.
Le Mode séquence: création de mouvements aléatoires, séquence partagée.